Ćwiczenia projektowania bohaterów , pisania i rysowania scenariusza, kadrowania opowieści. Poznawanie historii komiksu i historii kina, rozwijanie zmysłu „opowiadacza”.
Program zajęć ma za cel wprowadzić uczestników do tematyki komiksu, przedstawić czym jest komiks i z czego się składa oraz zachęcić do podjęcia prób tworzenia własnych historii obrazkowych.
Kurs składa się z trzech dużych bloków, które zawierają podstawowe założenia kursu. W trakcie trwania kursu będą uzupełniane o sugestie i potrzeby uczestników kursu.
1. „Co to, po co, i dlaczego?”
Zajęcia obejmują wprowadzenie do tematyki komiksu jako medium, jako formy wyrazu, jego miejsca w historii człowieka oraz przedstawienie podstawowych środków jakimi się posługuje.
Będziemy próbowali zastanowić się jak „opowiadać” komiksem, jak go konstruować, oraz od czego najlepiej zaczynać.
Samodzielnie będziemy:
projektować bohaterów komiksowych,
dowiemy się co to jest stereotyp,
kim jest główny bohater dla opowieści,
„tytuł to podstawa”- tworzyć opowieści w jednym zdaniu.
2. „Najpierw patrzę, potem widzę…”
Zajęcia obejmują wprowadzenie do tematyki obrazu w komiksie. Omówimy sobie funkcję jaką spełnia obraz w opowieści, jak jest konstruowany, jak „niesie” opowieść.
Samodzielnie będziemy:
opowiadać „kadrami”
projektować strony komiksu
dobierać styl rysunku do opowieści
szlifować warsztat rysunkowy
3. „Jak ja nie lubię czytać….”
Zajęcia obejmują wprowadzenie do tematyki słowa w komiksie. Omówimy sobie funkcję słowa, jaką pełni w opowieści obrazkowej, czemu często litery się rysuje, a nie pisze, czemu nie warto pisać tego co można narysować, co to są „chmurki” oraz jakimi językami mówią rzezimieszki, zakonnice, ryby i super bohaterowie.
Samodzielnie będziemy:
zmieniać teksty w gotowych komiksach
pisać dialogi
projektować onomatopeje
uczyć się podstaw kaligrafii
Cel minimum kursu : zmiany zdania, co do komiksu jako „rozrywki dla nieuków”….
Cal maksimum kursu: chęć tworzenia własnych opowieści obrazkowych !
